在李飞阳的前世，卷席筒是hn的一个剧种，也叫做曲剧，后来不知怎么的成了豫剧的一个分支了。

卷席筒的唱腔和豫剧相差不大，语速相对较慢，是非常考验唱功的一个剧种。

使得卷席筒的名扬天下的是一个叫做海连池的戏曲演员，他拿手的戏剧的名字就叫做卷席筒，其中里面的主角仓娃这个名字，是一个时代的记忆，已经活到了许多那个年代的人的心中，不比那个叫做唐城的七品芝麻官的名声。

本来曲剧是一个很的剧种，但是在此人精湛的演出表演之下，引起了很大的轰动，使得曲剧这个剧种被许多人记住。

有时候就是这样，一个东西本来知之者甚少，但是因为从事这个行业的人是一个天才，便使其发散出了极为耀目的光彩，使得闻名海内外。

就好比是sd成武的民间调包楞调，一开始根本就没有几个人知道中国还有这么一个乡间调。

但是这个调却是改变了一个人命运，改革开放之后，一个考试了好几次的女孩，去了好几家剧团都没有考上的姓彭的女孩，最后为了出人头地，给自己找一条通往前方的路，她学习了包楞调。后来她唱出了水平，唱出了名气，一路唱着唱着，走出了自身所在的县城，成了著名的歌唱演员，成了歌唱艺术家，最神奇的是，她后来竟然成了新时代的国母，她是建国以来，第二个搞舞台艺术出身的国母。第一个就是演员出身的开国之君的最后一任妻子。

可以，没有包楞调，就没有后来的著名的彭姓歌唱演员，也就没有后来的国母。

包楞调成就了国母，后来国母自然也会成就包楞调。这就典型的物以人兴，人以物成。

当然了，海连池没有国母的影响力，但是他的专业水准却是毋庸置疑的，hn曲剧就在他这个著名的戏曲《卷席筒》的播映之下被海内外的华人所知。

到现在，李飞阳还清清楚楚的记得《卷席筒》里面的一段经典唱腔：仓娃我离了登封县，

一路上我受尽饥饿熬煎，

二解差好比那牛头马面，

他和我一话就把那脸翻。

在路上我只把嫂嫂埋怨，

为弟我起解时你在那边！

金哥和玉妮儿难得相见，

叔侄们在不能一块去玩。

再不能中岳庙里把戏看，

再不能少林寺里看打拳。

再不能摘酸枣把那嵩山上，

再不能摸螃蟹到黑龙潭。

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自古以来，戏曲里面，很少有以丑角为主角的剧目，但是这部名叫《卷席筒》的折子戏，偏偏就是一部以丑角为主角的剧目。

在李飞阳的记忆当中，以丑角为主的戏曲，一个是《七品芝麻官》，另一个就是《卷席筒》，至于豫剧《十八扯》什么的，论起名声来，和这两部戏可就差的太远啦。

现在想起这么一出戏，李飞阳觉得非常适合唐城汉剧团，关键是这个戏的曲调根本就不用大改，跟如今的汉剧的配乐相差不大，大不了自己哼几句，让他们记一下调子。对整个剧团来，没什么难度可言。

而且李飞阳的舅舅本身就是汉剧团的丑角演员，这部戏就是为他定身打造的。

前面一出《七品芝麻官》的闹剧戏，足够自己的老舅上升为国家的一级演员，而且还得是名角才行。

如今要是再让他演出一场《卷席筒》，那么他汉剧名丑的身份应该是实至名归了。

戏曲与歌曲不同，与电影也不同，经典的戏曲可以让几代人代代相传，竞相模仿。它是雅俗共赏的一个艺术种类，老百姓喜欢，高官名流也未必会不喜欢。

若是歌曲，除非是交响乐的大合唱还有几首经典的红歌，能让几代人记住并极力模仿并津津乐道之外，其余的也就没有几个了。

电影也是，经典电影就那么几个，而且随着时代的发展，你就会发现，以前看着经典的电影也就是那样，演员的演技，电影的特效，情节的设计，还不如许多现代的影片。你就是有时候心血来潮看一看老电影，也只是为了怀旧而已，与影片的质量无关。