看出我的艺术内核，哲学内核？

臣妾做不到啊，因为臣妾可能——压根就没有啊！！

不过林海文最终还是答应下来，如常硕所说，来到这个世界后，他主动的、被动的，做了很多的事情，五年，这个时间段，对华国人来说，还是蛮有特别感觉的——比如什么五年计划之类的。在这个时间上做个阶段总结，是不错的选择。

林海文自高三写出《水调歌头·明月几时有》，到今年已经有五年整。诗作上有现代主旋律诗集《讴歌》，以及古诗诗集《明月照大江》，前者是近年来销量最高的主旋律诗集，后来因为林海文跟工程奖闹僵，他不允许京大出版社加印，也不允许各大电视台和晚会使用，这个纪录拓展的速度才开始停住——然而即便到现在，也根本没有能够威胁到他的作品。《明月照大江》这本古诗诗集则为林海文攫取了亚洲范畴内的名望——在棒国、扶桑、东南亚诸国，已经欧美地区的汉学家圈子里头，林海文的名字从零星的《明月几时有》《月下独酌》《独上西楼》这些诗作，最终成为一个具有代表性著作的华国古典诗词诗人。

这也是林海文在文坛立身的根基之一。

除了诗作之外，他的几本谍战小说，诸如《暗算》《潜伏》《解密》，也颇具名望，尤其《解密》，获得了当年度的雁冰文学奖长篇小说奖——华国国内的小说类最高奖。但相较于在诗作上的革命性成就，小说这块就难免被忽视一点。

在音乐领域，卞婉柔的邓氏情歌，应该说是华语乐坛史上最成功的打造计划之一——在这个世界上，《我只在乎你》《月亮代表我的心》《在水一方》等等，被称作“卞氏情歌”，最近的《红豆》《我愿意》之类，则被认为是卞氏情歌的新拓展。

对林海文来说，除了卞婉柔之外，天马传奇的广场舞曲风，周紫、万真真等人的林海文出品，也都是他在流行音乐部分的成就——还真未必有高低之分。好些音乐评论人，在讨论卞氏情歌和天马传奇的时候，并不是说一个水平高，一个水平低，更多的是从视野方向来分析——情歌是很自我的，而广场舞曲风则是很通俗的，他们借此希望讨论出林海文的音乐观。

在主旋律歌曲部分，《我的祖国》《我爱你，华国》《我爱你塞北的雪》等等晚会风的名曲，也都是民族歌曲风格当中的经典之作，为林海文加入音乐家协会奠定毫无疑义的基础。

通俗歌曲之外，林海文尚有《黄河大合唱》这一煌煌巨作，不得不说，这种经典的艺术名作，绝对是有庞大生命力的。敦煌舞台表演部门的自行表演部分，以及授权表演部分，这段时间以来，得到了越来越多的肯定和追逐，在国内外的相关评选、大型活动中屡有斩获，渐渐成为华国交响乐曲的代表之作。

电视剧以《琅琊榜》《伪装者》、战火革命十部曲等为代表，电视节目则包括《舌尖上的华国》《远方的家》《国宝档案》《歌手》《极限挑战》等诸多现象级名作，堪称是敦煌娱乐相当大的一个赢利点——《歌手》第三季的冠名费已经突破五亿人民币，跟海城卫视合作的《极限挑战》第一季就砍下两亿之巨，和中河台合作的几档长寿好节目，同样也随着中河台广告费收入大幅度走高，而获得源源不断的盈利。

此外，《千手观音》《雀之灵》《飞天》等舞蹈节目精品，同样也是林海文最为人所知的成就。譬如《千手观音》，迄今仍然是欧美国家的普罗大众，对林海文的认识来源中排名最高的——不是油画，也不是诗歌，甚至也不是他的《骂人圣经》，而是《千手观音》为首的这些不断在西方世界巡演的大型舞蹈、歌剧节目，为林海文在西方世界培育了大量钦慕者，他们把林海文视作一个窗口，借以看到他背后辉煌而曼妙的东方文化。

当然，海鸥国际最为看重，同样也是这次全艺术展览中最重头的部分，还是林海文的油画作品展——号称是第一次完整展现林海文油画艺术创作之路，从发源、追随、突破、自立，到独成一家！