在“草莓棉花糖”的“舞台设置”上，出于就近和便利性原则，它的绝大部分地域和城市建筑设计都是以京都为蓝本而进行的。

其中固然有相当程度上的空想和二次创作加工的成分，但是基本的架构还是以城市的某一部分为主体的……这样可以在维持一种亲近感和生活气息的同时，一定程度上降低美术特别是美术设计的成本。

人类真实建造、存在的城市，跟全然空想出来的舞台自然存在不同之处。

这是很通常的做法，很多小说或者漫画的创作者都喜欢或者习惯于将故事的舞台蓝本跟自己记忆中熟识或者正在生活着的城市相重合，这应该是一种文化心理在作祟。

当然了，由于种种原因，很多可以见诸于文字上的内容，在以动画的形式进行表现的时候会更加模糊处理一些……在“草莓”中也是如此，有些舞台设置必然是这样的，不过相反的，有些地方表现的也格外清晰。

比如在故事画面之中登场并不算太多的外景舞台上，“草莓”在制作的过程之中将Mad Poihat所在地的街区整个的搬了进去……在自己制作的动画之中出现动画公司自身，不得不说这既算是一种小小的趣闻，也算是一种“软广告”了。

尤其是在草莓棉花糖这样的作品之中，这更是确凿无疑能够把公司形象施加给观众的软广告了……毕竟这是那种可以增加当地游客、促进地方旅游业发展的动画。

不过出于对作品本身的尊重，这种“广告植入”自然不可能会到干扰故事正常节奏的程度，偶然的出现、有人可能注意到而更多的人可能需要提醒才能注意到，这种处理才算是一种小小的趣味……事实上只有“姐姐”骑着机车以一种不快不慢的速度从街道上驶过的时候，才可以看到混在街景里一闪而过的Mad Poihat。

它的出现单位和维持时间只可以用“帧”来计算。

其实这种给自己打广告的行为，并不能算罕见，然而在作品之中出现的，大多也只可能是真正的版权方而已，比如在JUMP系的漫改动画之中，经常可以看到编辑部大楼，后来的方文社轻改系现代背景的动画之中，也可以经常看到某些地方会贴着它的公司铭牌……而动画公司把自己塞进画面里，显然都不在其列。

理由很简单，大多数时候动画公司都跟“版权”甚至是“部分版权”这样的词不怎么沾边。而如果谈动画公司的独立企划及原创作品的话，老实说很少现代背景的轻日常作品，原创动画要么是奇幻魔幻类，要么是SF系，除此之外其他类型少之又少。

而对那些原创故事来说，哪怕是现代舞台，在随时可能炸的连渣都不剩下的城市之中，背景建筑里塞一个动画公司，那肯定会有违和感出现的，现在这种趣味性的追求不能到干扰观众观感的程度才对……于是Mad Poihat的行为还算挺特例的，或者说这家小动画公司本身就挺“特例”的。

除此之外能在画面之中堂而皇之的出现各种动画公司建筑原型的作品，大概也只有“白箱”、“这就是声优”这类的行业相关性动画了……当然了，有些实在赶不上制作进度的时候，就拍几张制作室内景照片公然拿到电视台放映的无节操作品不作数计算。